不知道为甚么，认识许多的内地编辑，都是来自四川，我从没到过四川，听她们说，家乡的风景都很漂亮，也经常说，回乡时会相约我同行，可是我每次都因事忙未能成行。

近日看到四川地震的新闻，第一时间发短讯慰问，庆幸她们的家人都平安。赈灾固然是燃眉之急，但未来整个地区的重建工程，也是需要我们长期的帮忙。

身在香港的我们,请尽一分力.

乐施会
汇丰银行户口：HSBC C/A 001-537000-012
中国银行户口：BOC C/A 012-874-0010515-7

香港世界宣明会
香港： 汇丰银行 : 018-554444-001
恒生银行 : 286-364385-003
中国银行 : 012-883-0-002666-2
澳门 : 中国银行 : (港币)16-112-000565-9
中国银行 : (澳门币)16-012-000434-6

香港红十字会
汇丰银行: （004）-567-650155-016 恒生银行: （024）-267-175123-001
中国银行: （012）-806-0-000161-7 东亚银行: （015）-514-40-39966-3

救世军指定户口：
汇丰银行：　580-149649-001
中国银行：　012-878-1-061887-6
东亚银行：　015-515-10-50541-3

自从前两天写完关于那鳗鱼雪糕后，一直被朋友问着一个问题，到底鳗鱼雪糕应该是属于鳗鱼味，还是蒲烧鳗鱼那酱汁的味道呢？因为严格来说，鳗鱼本身的味道不算太浓烈，浓烈的，都是日本料理内那鳗鱼酱汁，所以到底是哪种味道呢？这问题一直缠绕着我，可是每次当我一想得太深入，那种胃酸倒流的恶心感觉，又会马上浮现出来。

早前在东京回来，得悉Banksy刚好在艺术中心有个展览，谁知问起原来已经转到去中环奥卑利街的私人画廊，于是趁着最后一天，跟大伙儿跑过去看，朋友都说渴望学习Banksy，把一些自己假的图画贴到画廊中，像Banksy把自己假的油画和展品贴到英国各大博物馆和艺术馆一样。可是这个行径在香港较难弄到，因为展览场地实在太少，每幅墙都给Banksy占据了，根本不可能有机会补上一幅半幅。

我想Banksy之所以能够成功，是跟他以幽默和潮流的方式，对社会和政治问题进行批判。这样的反叛角色，要是在中国，我想还没捱得到成名，就早已经被关进监狱去劳改了。

星巴克（Starbucks）最近在店内举行回收胶樽做塑胶雕塑的运动，但我认为这样对鼓励环保并不足够。因为重点是，在星巴克买胶樽饮品并在现场饮用的顾客并不多，多是用胶杯在现场饮用的，但有些时候星巴克的店员，都不太积极鼓励顾客使用餐厅的瓷杯。其实除了外带饮品或顾客特别要求外，其余他们都应该使用可循环再用的瓷杯，虽然这样也许对某些分店来说，会增加了清洗杯子的成本，但我认为仍是值得推行。

那天经过中环置地广场，突然发现在广场中间的保安员柜台旁，正放着一个达利（Dali）的大型抽屉女人的雕塑，有钱人真好，买了个达利回来，随便就放在那里，仿佛像一件不值钱的东西，当然也是因为他们慷慨大方，才能让艺术品就这样搁在寻常百姓生活之间。特意蹲下查看达利当年做这雕塑铸制数量，发现是3/2，这就是代表他铸造了三个，这是当中的二号。

一般来说，细小的微型雕塑，达利通常铸制三百五十件，中型的可能是一百件，要是这样大型的而铸制数目是三件的话，相信绝对价值不菲。香港人都比较匆忙，在旁边不知走过多少次，也可能没有察觉到这是大师杰作，但要是告诉他们这是价值连城，大家又会立即肃然起敬。因为在香港，一切都是以金钱、呎价或每日交投量来衡量其关注度的。

这两天看了无线一个日本旅游节目后，总是有着一种强烈的恶心感觉，那节目介绍了日本当地一间雪糕屋，他们说雪糕屋内有各种口味，除了我们吃惯的水果雪糕外，还有日本传统料理的口味，例如鳗鱼雪糕和纳豆雪糕。

要吃鳗鱼，就正正当当去吃一个鳗鱼寿司或蒲烧鳗鱼，哪有人会吃鳗鱼味雪糕？用纳豆做雪糕更是可怕。每次当我想起这两种味道的雪糕，吞下后在喉咙的感觉时，总是让我浑身不舒服，胃酸开始有点倒流，引发出一种呕吐感。我要马上停止想象那种味道，才可以把这种呕吐感压制下来。我想也许这两天也有人会有这种感觉吧，不知道会否有人向广管局投诉这个节目？

昨晚跟朋友聊天时，谈起电影《布鲁克斯先生》（Mr. Brook）是由谁主演Mr. Brook时，我说是布斯韦利士（Bruce Willis），对方说不是，于是我提出赌五百元，跟着马上上网查证。结果竟然真的不是布斯韦利士，而是奇云高士拿（Kevin Costner）。

这个赛果对我打击颇大，不只因为五百元这个数目，而是过去有关于电影的赌局，例如是谁主演那一部电影？那部电影的中文译名是甚么？那场戏的结局？甚至是那场戏有否音乐？我经常和许多人进行这样的赌局，而我一直都是准确无误，也赢过不少钱。但是这次是我彻底肯定但又完全惨败的第一次，对我来说颇震撼，因为我过去都是能够清楚把故事内容记住。

回去我思前想后，是不是我对那电影不太关心而记错呢？也不是，因为我颇喜欢这电影的内容。为甚么我会记错是布斯韦利士呢？是否我的记忆力已经开始退化？这五百元的损失，是否意味着我由青年步入中年的先兆？这个无可挽救的痛苦事实，竟同时要用五百元去印证，实在是一个中年男性的悲哀。

网友iJazz问的问题，其实之前已经和其他网友讨论过，本不想答，但却喜欢他劈头就说：「我不是给你看剧本或找投资。」这种务实态度，因此也就再说一次吧。

我认为时间是自己找的，别告诉我你要做两份Part-time。当年村上春树经营酒吧时，晚上三、四点收铺后，清理完酒吧，才在柜面前坐下来写小说，最后完成了《听风的歌》；昆顿塔伦天奴（Quentin Tarantino）一面在影视店打工，一面写剧本，完成了《落水狗》（Reservoir Dogs）。

时间是自己分配出来的，问题是你会把哪些事情排在前面，生活总不能停下来，但在生活上必须干的事情以外，你总会有你自己分配的时间。要是你早上跟Boss倾完卡通剧本，晚上做着网站设计，在快要收工时，收到林志玲传过来的短讯：「今天走了一天天桥，现在一个人躺在床上，人家背脊和小腿都很酸痛呢：( 你想愿意过来替我按摩一下吗？」

我想除非她身在台北，你要搭飞机，否则不管多远，你也会跑过去的。为甚么你会有时间？因为你觉得到林志玲家替她按摩背部，比原来要做的事情重要。

除了你那两份Part-time外，你要写的这个毕业作业剧本，到底在你心目中是排在第几位呢？要是林志玲发一个这样的短讯给你，你会愿意回她一个「对不起，今晚我要写剧本，你自己吃个药早点睡吧。」的短讯吗？

当然，这个例子可能举得不太好，因为我自己晚上刚要开始写剧本时，收到这样的短讯，难道我又真的会留下来写剧本吗？

但这个没关系，我只是想表达那个道理，但创作人大可放心，因为你能够面对如此极端的挣扎问题的机会，毕竟不会太多。我想林志玲在晚上胡乱发短讯给编剧的机会，是比较渺茫吧。

干吗最近老是想着林志玲、冯媛甄这类台湾女生呢？大概是小时候的情意结吧。

身边有人在一场长达五年的诉讼中，终于和对方和解，获得了高额的赔偿。跟他聊天时，他说打官司很多时候其实就像在赌百家乐一样，由法官做庄，双方律师在庄闲之间捉路，一旦法庭判出来的结果，低于原定和解金额，即使是胜方也要承担双方的律师费，结果到头来赢官司、输堂费，极有可能是得不偿失。

因此大家都在这个可能性上拉扯着，到了最后关头，其实谁也没有甚么把握，还是靠直觉去赌一手，朋友觉得太险，最后还是选择和解。

看了《铁甲奇侠》（Iron Man），特技固然精采，是一套相当富娱乐性的电影。我还是喜欢他们公司的一个传统，就是经常在片尾字幕完全完结时，突然有一场隐藏的场面，那是为下一集而埋的伏线（《X-men》也是如此）。没有耐性看完字幕的观众，就没法欣赏到这个场面，这场面更有超级演员登场，我认为这是训练观众的一个好方法，让看完字幕再不只是电影节内观众的传统。但这同时要跟戏院作沟通，不要急着在那段字幕时间里，在你的前后来回穿梭清理垃圾，这样实在是很困扰人。

有时候你看着字幕，会留意到一些小细节，例如你会发现《铁甲奇侠》内的剧组人员，不时会出现中国人的名字，似乎有不少华人参与了特技效果部门，你也会明白到像这样的一个大制作，单是剧组内的司机就有好几十人。

刘伟恒计划拍摄短片，因此答应义助帮忙出任监制。当监制其实比当导演更难，当导演你只需要一鼓作气，把自己想拍摄的东西拍出来，但当监制则要协助对方，但又须避免过分主观性的介入，毕竟不是在拍摄自己的作品。同时亦要提供你的经验和协助，预早察觉可能遇到的问题，提醒他没有留意的部分。

终于明白当监制就像生小孩，你不能过分限制他的路向，因为每个人的发展都有不同的方向，但同时也不能完全放任不管，终于明白到当家长的压力。过去我当导演，都有很强的主观性，监制说的话常听不进去，现在轮到自己做，忽然对这岗位有了更深刻的体会。

有网友留言，我在台湾念书时没有认识到台湾女孩，现在才去羡慕是迟了点。实不相瞒，我在台湾念书的时候，读的是侨生先修班，那是专门给侨生念一年才进大学的那种，因此里面都是港澳侨胞或马来西亚、东南亚等地的华侨，五湖四海，就是没有台湾女生。加上学校位处台北市郊，我们跟台湾女生唯一能碰面的机会，就是在足球场上。

因为我们学校有一个足球场，而附近有一所女子中学，因为女校没有足球场，所以她们的女子足球队会来我们这边的足球场练习。每次在她们训练时，我们都向她们的教练提议，让我们跟她们比赛切磋，有些时候教练会批准，于是这就成为我们跟台湾女生唯一有「身体接触」的机会。

看了电影《小心有牙》（Teeth），很欣赏骄阳发行的眼光和勇气，把这个电影带到香港，这个确实是非常不错的独立电影，但要是坚持分类的话，它大概该是另类惊栗电影，当中可能带点黑色幽默元素。

但当看到他们做的宣传纸牌，整个感觉弄得像《美国处男》（American Pie）系列的疯狂衰仔喜剧，我觉得这样是一种严重的误导，重点是会令到入场观众有错误的期待。《小心有牙》本身已是一套很好看的电影，这样带误导性的宣传，只会对观众的观影感受和影片双方面都有伤害。

朋友传来Youtube上台湾模特儿冯媛甄出道时，参加吴宗宪节目的片段http://www.youtube.com/watch?v=4ficZRT2Dy4&feature=related台湾女生的那种高音和娇嗲的语气，确实可以登记成为世界遗产，是别的地方怎样也没法模仿——可能我在内地见识不够广，所以才有这样的说法，如果内地女生不认同，请不要见怪啊。

跟着看了她在节目中演生气的那段片http://www.youtube.com/watch?v=3oQ-MUALCio，仿佛就像日本少女漫画内，突然跳出来的主角一样，要是年青的话，跟这样的女生约会一定会很开心。但当你每天受尽老板气，下班后跟她一起吃饭，跟她聊甚么事情，她都用这种语气回应你的时候，我想只靠旁人的艳羡眼光，是无法捱过两个小时的。

不过补充一点，这个是就普遍情况而言，冯媛甄小姐要是看到这段网志的话，请勿生气啊（尾音可以高一点）。我也必须要强调，要是她约我吃饭的话，我当然绝不会拒绝。虽然听说你已经有男朋友，因此这种机会可能会比较少，但以防万一，也要在这里稍作补充啦（尾音再高一点）。

网友泽秋在看过《动手》后，在我新浪网上留言：

「其实我倒觉得无论是拍短片还是写影评。最重要是能有渠道推销自己。

当时听陈可辛导演讲过一句说话：导演，其实是要经营自己。

又想起彭导写专栏时曾说过发表在《星岛晚报》的第一篇影评。原来是靠自己小聪明「伪造」了一篇报纸上的影评获得的。这大抵算是进这行的第一步？也算是一番自我营销？

李安在《十年一觉电影梦》中说过。做电影的「形势比人强」。不可否认电影门槛很高。假若拍短片的话。就算短片质量不错也不代表就能顺利登堂入室。

我想。拍完之后。对片子以及导演本人的经营和推销。才是重点吧。」

在泽秋的留言，能嗅出愤愤不平的味道。大概曾有不快的经历吧。我想说的是，做导演当然是要经营自己，但经营自己只是其中一部分，最后没有得到机会，你当然可以怨：「我是艺术家，不懂得经营自己，我只懂拍摄自己的作品。」

其实一个导演的工作，就是要和不同的人沟通，去经营每个人之间的人际关系，包括投资者、发行商、演员和工作人员。每一条渠道的经营，也是你工作内的一部分，所以不要将推销和与老板沟通看得那么庸俗和低下。重要的是，当你得到了机会，到底你要卖的是甚么？那件东西的内容才最重要。

对片子和导演本人的经营和推销，固然是重点，但前提是要拍了够质素的作品。要是还没有拍出这个质素，你根本不需要担心自己能否做到这个重点。

门槛高也有能够进去的人，与其自怨自艾，不如在各方面努力改进自己。俞琤小姐说得对，这世界从来没有怀才不遇，于是剩下只有一个问题，就是你怀的才到底够不够。