感觉上电影节好像已经完结，但昨天才去看我最后一场的电影节，那是日本情色大师导演若松孝二的《赤军：PFLP世界战争宣言》(Red Army/PFLP：Declaration of World War)，那是导演和编剧专程跑到黎巴嫩拍摄在「浅间山庄事件」后，赤军于黎巴嫩活动的情况，场中有不少观众均为日本人。

重看才发现，原来电影《血色月亮》（Haute Tension）的导演正是荷里活电影《P2》的编剧，一看就知是惊栗片的狂热Fans。近来经常重看惊栗片，但是好的惊栗片基本上都已经看过，现在还没看的那些旧作，其实都是水准一般，因此有时迫于无奈，又只得把认为好的作品再重新翻看。有时一种类型片过度开发，其结构语言过分成熟时，就很难再有机会看到很石破天惊的作品。

回答网友Lemon的问题，他记性好，想起我之前说过当年林超荣先生提议我的说话，林的说话是对的，但情况和今天有点不同。当年自行创作，即使只是拍录像，剪辑和各样的成本与及专门度也较高，因此在还没有这样的水平和资源下，不如先学习如何写剧本和看懂电影也是好事。

但现在的价格和水平已经降到一般人能够负担，叫大家尽快开始动手，并不代表不用去学习电影结构和理论，只是那个循序渐进的过程，不一定要等到学满师才能上擂台，现在擂台的门槛降低，我们可以在学习的过程中去实践，尽快动手创作，那并不是代表你创作出来的东西，就能成为甚么经典，而是当为习作去尝试。没有实战经验，一切都只是纸上谈兵，我看过许多人，在电影创作上的理论谈得头头是道，但到了现场却是呆在一旁，不知如何处理。

劳动节是为了纪念劳动，可是我们却选择在那天休假，而不是劳动，总觉得在这日子中，应该做一点劳动才对。

很高兴先前在意大利播放了十四岁时的《智勇三熊》，初时还担心他们会不懂一些广东口语的「食字」笑话，幸好得到Tim Youngs的帮忙，英文字幕翻译得很好，有一些趣味才不至Lost in Translation。感到兴奋的是，播放完后观众的热烈反应，和有几个影展都前来问我，能否于他们的影展中放映，希望不久的将来，能在香港或内地跟观众分享这些孩童时候的片段。

收到很多网友的电邮，问到如何加入电影圈和如何开始创作。我的意见是，大家总是讨论电影讨论得太多，要是热爱电影，想加入电影圈的话，就需要动手创作，你要透过实践，去发现自己的不足。现在的拍摄成本，已经降低至并非个人不能负担，拿部DV就可以开始拍，一部电脑也能做剪接，只有拍出来才能找到机会改善。

老是坐着等待电影公司投钱进来，说实话，这样既花青春又不实际，电影有点像拳击或芭蕾舞等艺术，跟体能有很大的关系，要是太迟开始的话，很难有重大的突破性成就（当然也有些例外），因为一个人的成长都需要时间来沉淀，要是太晚才开始的话，到你得到后，身体已经没法支撑你去把思想呈现出来，这不像写小说或画画，能够较轻松的去呈现，因此尽快投入，才是最实际。

谭国明的《七月好风》于百老汇电影中心上映，由于是独立发行，每天只有一场，观众得要看清楚每天的播放时间。有人评论这样的发行没有尽力，但我想，这跟尽力与不尽力无关，独立发行从来不易做，谁人都想一天上足五场，戏院越多越好。但问题是，现在影院商一看数字不对就会马上杀场落画，那种有四间院厅的迷你戏院，宁可三间都上着同一部卖钱西片，也不愿意让观众有多一点的选择。

因此独立发行选择每日减少播放场数，也未尝不是好事，因为把观众全都集中到一场内，让每场的票房数字好起来，这样就有机会让戏院给你多一点播放时间，延长播放时间而累积口碑，就像当年《八月照相馆》在艺术中心放映时一样，每天也只是播两场。不同的戏有不同的宣传方法，有些戏一开始就铺天盖地的大肆宣传，有些戏则需要细水长流。

有网友问，去伦敦看舞台剧的编排这么紧密，是现场买票还是网上订购。我基本上都是在网上先预订，因为这些大舞台剧的门票比较紧张，要是你想拿到好位置，在网上预订会比较可靠。现场买票不是不成，每天中午和傍晚，都有比较便宜的票，或是人家预订退出来的票可在现场购买，可是一来要排队，二来位置可能欠佳，例如坐在最后排那些控制台旁边的位置。要是你的行程很紧密的话，这样就会比较容易让人担心。要是有朋友在英国工作的话，不妨向他们打听一下，因为不少商业机构和这些舞台剧都有挂勾，可能可以拿到特价票。

由衷为柏杨先生的离逝而哀伤，记得柏杨先生所著的《异域》，是我第一本看到哭起来的书，其后也看了《中国人史纲》，是一本相当显浅易懂的中国历史入门。遗憾的是，到现在还没有把他翻译的《资治通鉴白话版》看完，买了超过一半，但只是看了几本便放在一旁。能为人类留下如此丰富的遗产，即使在生或离世，也一样照耀着大家。一路好走。

终于在旅途中看完了《赫尔佐格谈赫尔佐格》（Herzog on Herzog），它是一本对任何有志于从事电影工作的人都该看的书，特别是对想当导演的朋友来说，这是一本很有意义的书，书中他谈到很多实际的制作问题，如何克服各种各样的环境，但当中最教我印象最深刻的是荷索的一段话：「电影导演一生常常不得善终，那怕是他们中最有力量、最强的人。这一点看看奥逊'威尔斯（Orson Welles）或巴斯特'基顿（Buster Keaton）就知道了。」虽难免让人有点忐忑，但又同时说出了事实。遗憾到现在还没有看他的《纳粹制造》（Invincible），有机会得找来看看。

在英国泰特现代美术馆（Tate Modern）参观了一个现代达达主义的艺术家创作展，当中包括我好喜欢的Duchamp、Man Ray和Picabia等三个主要领军人物，其实当时许多艺术品都是喜欢玩一个形式上冲突，或是一种黑色幽默。后来在伦敦眼旁边博物馆，看了达利（Salvador Dali）的一些画作，都是同出一辙，艺术就是需要那份幽默感。

在美术馆的礼品店中，买了英国街头艺术家班克西（Banksy）的一本涂鸦照片集，他主要是做街头涂鸦的艺术，但他是少数涂鸦艺术家中，跟大师凯斯'哈林（Keith Haring）一样，作品有着强烈社会意识。我认为他最有趣的，除了是街头涂鸦外，还有那些他自制的，然后放进博物馆画廊内的作品，都是同样充满了幽默感，但那份幽默不是纯粹的发泄，而是对社会有深度性的探讨。我更喜欢他在书封底的设计，竟然希望找警方发言人给他们一句评语放在封底作推介，但最后警方发言人拒绝给他评语，他们就把这句拒绝给评语的说话放到封底。

后来在英国街头闲逛，发现了一家店铺贩卖着他的各式照片，但是很难界定这些照片是他本人，还是另有人去拍，因为毕竟他一直没有暴露过真正的身份。

刚从伦敦回来，电话内有一大堆内地和本地记者的留言，都是追问关于《贵族》计划的事宜。其实在个多月前已收到通知，这个以藉指导国内暴发户如何当上流社会的骗子为主角的《贵族》，在还未完成初稿剧本之前，电影公司方面已经决定搁置计划。

决定一个电影开拍与否，牵涉种种原因。但和冯导演合作，却让我体会到导演在国内名声之大。一般来说，我们发展十个剧本，通常都没有三个能真正成为电影，只是因为今次导演名气大，一旦说了发展甚么题目，人人都非常关心。

早于《伊莎贝拉》前，就开始和冯导演合作，导演一直也找我帮忙一些意念上的开发和讨论，在《贵族》之前，已帮忙构思过另外两个故事，一个是关于狗仔队（娱乐记者），另一个则是关于杀手，但结果都和《贵族》一样，到最后都没有弄成，实在感到可惜。虽然电影没有弄成，但对我来说，这些经历却获益良多，跟冯导演合作，我能从他的思维和创作方面都得到启发，也感激导演一直以来对我的鼓励和关注，日后有机会的话，我也很愿意继续帮忙想故事呢。

参加了乌甸尼斯影展，与金培达跑到伦敦待了几天，主要是去看伦敦的舞台剧。

金培达比我早一天到步，看了《捕鼠器》（The Mousetrap），那是侦探小说女皇阿嘉莎'克莉丝蒂（Agatha Christie）为庆祝女皇诞辰而写下的舞台剧，已经连续做了五十年。根据Peter的说法是有点闷，大概五十年前的推理剧，到了今日，看惯各种凶杀案的电影观众来说，可能是简单了一点。

第二天在等我来的时候，他在下午又再看了《乱世佳人》（Gone with the Wind），他说冗长得可怕，中场休息时，他正在吃着雪糕，旁边有两个年老的英国女士问他，是否欣赏这个表演，Peter礼貌地表示不错，那女士却笑着反问：「不错？你是说雪糕，还是那个表演？」

跟着我们到来，晚上一起看了《狮子王》（The Lion King），早已听闻《狮子王》的制作非常厉害，一开场，各式动物鱼贯上场，确实令人耳目一新。问题是故事本身实在过分简单，所有情节都是成年人的预料之内，看了第一幕后，第二幕就再没有甚么戏法变出来，加上迪士尼对每一点都经过精密计算，以免流失任何观众，而选择了一种极度保守的表演手法。

第二晚看了《芝加哥》（Chicago），电影已经看过无数遍，第一幕跟电影大致相同，但第二幕开始则有不少变化，结局也有差异。两位女主角兼其他角色演员的唱功，实在无懈可击，但问题是场地太细，即使排舞师及导演扭尽六壬，仍是觉得好像大家临时屈就在一个小场地里，去表演一个大舞台剧般。有机会的话，想在纽约看，听说场地大点，空间变化可以更多。另外遗憾的是，我们去看的那场，大概是那位辩护律师放了假，于是找来一位黑人替代，可是我看惯了电影版内李察基尔（Richard Gere）的角色，内心深处总是认为这个角色，应该是一个中年白人才象样，突然换了人，我老是花时间在内心里调整，感觉便不太专心。

第三晚看了《坏女巫》（Wicked），那是一个绿野仙踪的外传，讲述南北女巫的形成，好像为金庸笔下的人物重新撰写前传一样，制作比《狮子王》更精采，我想成年观众会更适合，因为基本故事不会过分儿童化，虽然整体来说，都是荷里活主流电影的那种结构，但是在执行上也非常准确，我一面看，一面想起了电影《律政可人儿》（Legally Blonde）。

最后一晚看了风闻已久的《跳出我天地》（Billy Elliot），演主角的那个小孩演得相当不俗，果然名不虚传，舞台虽然没有《坏女巫》那么大型，但是在心思和调度上，我个人却觉得胜一筹，这是我今次看过最好的一个舞台剧，但遗憾的是，Peter因工作关系早走一天，错过了这个精采的演出。

每个社会总有些人，喜欢透过纠缠名人或攀附他们，企图令自己变得重要一点，只要给这种人看上，他们就会一直缠扰着你，发动他们心中的所谓的「圣战」。

早前有人在我的博客里留言，我助理凡看到有疑似情绪有问题或言理不清的网络留言时，便会按连线过去对方网页查看一下，如果有特别事情的话，就会告诉我。谁知这样就惹上某精神有问题的网友，老说我登入她的网页，又没有细看她的文章（以我助理在其网页停留的时间纪录来定），而要「跟我算清那笔帐」。大概是否要大脑神经到某一个地步，才能够看得到这类人看到的幻象，因为我实在不知道「那笔帐」在哪里。

这事只是让我明白到，世上情绪有问题的人特别多，记得有一次接受内地报章访问，有位记者不知道为甚么，在报道中把我公司的地址都写出来，结果有个古怪的人，老是在楼下等着说要找我，让我烦了一个星期。

朋友都说这些麻烦是我自找，因为处女座性格，老是要回应这些人，他们一旦发现有回应，便热血沸腾，老是咬着你不放。这点，我是错了，大概我爱心不够，但有时候行过郊区，看到流浪狗在乱吠，我总是不能平心静气的走过，而是总会拾起一两块石头掷向它。

这些人的评批和谩骂，就留在他自己的博客内好了，我从不会在这些人的博客上留言反驳，因为我的精神和时间，是要留给那些爱我和我爱的人，我会把它转化成创作。其实我过往一直有参与慈善组织的义务工作，但经历这些后，我也会考虑再拨点时间出来，参与撒玛利亚会防止自杀热线，去做点义工，开导些情绪低落的人。

同时，我助理会删除这些人在我网站上的回应，因为香港是一个自由社会，你有你批评的自由，但我同样有权拒绝和那些我认为不够水准，或其网志只有七个人浏览的「Blog界名人」，还有那些满口电影理论的「行家」和妄想症病人往来的自由。

前天收到好友Alan在我Yahoo的Blog上回应。

「Green Moon

2008-04-17 04:35

谢谢你的广告时段

中学时，有幸看你的电子琴表演，那是God Father的Apollonia，还有和你时常弹达明一派歌曲，溜冰滚族、马路天使……」

生命里的记忆很奇怪，有些时候要透过别人提起，你才能想起一些事情来。我已经不记得当年自己的首本名曲是《教父》主题曲，他说起《马路天使》，我才想起那时候，自己最喜欢在报摊上买那本《劲歌金曲》，内里有不少流行曲的简谱，每次买回去都会翻阅达明一达和Raidas的歌，然后日夜苦练。

近年已经没有玩乐器的闲暇，上次忽然想起要重练Saxophone，已是2007年的事，转眼已经过了一年，向好友兼Saxophone教练肉丸缴付了学费，结果只是去了一堂，就搁了下来。

早两天跟过去主持《神来两枝笔》节目的另一拍档徐少骅，和当时的监制刘伟恒一起约吃饭，这个饭局讲了年多，最后要采取谁临时取消就罚谁五百大元的方法，才能逼得大家准时现身。

更甚是，我们用的惩罚性方法，就是约了七时半，只要有两人到齐，就开始叫菜，并疯狂的叫Toro和海胆，最后，因为账单是三人一起平分，刘伟恒迟了半个小时，因此便肥了我和徐少骅。

席间，刘伟恒拍照留念，并放在他的博客上，却后悔没有在拍照前先收拾桌面，到头来被网友指责我们三个大男人，干吗一顿饭就用得满枱也是纸巾。

一件作品发放出来的影响力能延续多久，其实跟创作人投放多少时间下去，一定程度上是成正比的。过去大家都是追求如何把作品做得好，渐渐觉得做「够」就算，最后就沦为不求够只求不太难看，结果做出来的事情，不是「不太难看」，而是「不是最难看」。观众看得多了，都会转用一种同情的体谅方法去看，这不是创作人该有的态度。

米兰'昆德拉说：「你不能写一样东西，只有你民族的读者才能明白，因为这样你对不起你的民族，你让他们看你的东西，变得眼光浅窄。」大概米兰'昆德拉太久没有接触电影，今时今日有些电影，别说他的民族不明，就只有他的生产地地区的人会明。世界很大，一部电影要投放的精神、心血如此的多，要是只有一个地区的人能够明白，这部电影就太没意义。

近日老是嚷着噩运连连的彭秀慧小姐终于「苦尽甘来」，成功拿到了今年香港舞台剧界的最佳女主角。但我总认为我看过她最好的演出，都是早年她那些穿着内衣在舞台上的性感演出，不知道是因为近年年纪大了，思想保守了，还是因为肥了怕人发现，最近她的演出都越穿越密实了，实在是舞台剧观众的一个损失呢，但不管怎样，仍是很替她高兴。

网友问《AV》有否出版过原声大碟，其实《公主复仇记》和《AV》都是音乐人黄艾伦先生和翁玮盈小姐所作，但后来都没有出版原声大碟。如果对他们的音乐有兴趣的话，有空可到他们的网页Milkshake Music去浏览，网址是www.milkshakemusic.com.hk。除了工作上的合作外，黄艾伦还是我初中时候在新法书院的同学，中学时母亲买了一个电子琴给我，我放着荒废，黄艾伦经常在上课后到我家，他弹得多了，也叫家人买了一个，后来就开始做了音乐。

刚开始看法国电视主持人兼作家派翠克'塞巴斯坦（Patrick Sebastien）的小说《性爱夜店》（Vitriol Menthe），完全是因为它封面上的两句宣传口号：「淫欲程度睥睨《索多玛一百二十天》，道德败坏更胜《O娘的故事》！」

我想要做到这个程度，倒不是那么容易，因此先放下荷索的那本访谈录，趁这几天看一下这书，让荷索一书带去意大利沿途看着吧。