Ana Devic, Natasa Ilic, Sabina Sabolovic和Ivet Curlin，她们曾是萨格勒布大学的同学，分别修读艺术史和比较文学，1999年共同组成WHW(What, How & for Whom)小组，专门从事展览策划。2009年，这四位来自克罗地亚的女人将联合执导第11届伊斯坦布尔双年展，主题定为“是什么让人类还活着？”(What Keeps Mankind Alive?)，来自布莱希特八十年前所写的《三便士歌剧》第二幕结尾的唱词（她们为什么要引用布莱希特？难道她们不知道他是个臭名昭著的老色鬼吗？）从照片看来，双年展真是有越来越娱乐化的倾向；不过我相信这年头女人肯定比男人能干，这正好与我准备延请全女班策展人为某双年展工作的想法不谋而合。

黄仁宇写《万历十五年》，开篇就是这一年某日北京的天气：“北京城内街道两边的冰雪尚未解冻。天气虽然不算酷寒，但树枝还没有发芽……”历史就这样在细碎的描述中缓缓展开，把远在今日的我们带到过去的现场。相对于枯燥的话语分析(discourse)，这种生动的叙事(narrative)让历史更具亲和力。史景迁(Jonathan Spence)写《天安门：知识分子与中国革命》一书，大量援引文学资料，他所构筑的微观历史(Microhistory)读来更易令人动容。记得两年前自己被书中字句触动，一直喃喃自语，泪流不止。读到深处时，窗外市井声融入暗夜灯火，仿佛遍地幽灵在呼号，一刹时空倒错，不知身在何处。大起大落的历史叙述竟可从轻若微尘的细节着眼，这是美国史学的传统。从唐德刚到孔飞力(Philip Kuhn)，莫不如是。

文学虽然不能等同于史学，却能让人找寻到许多历史的蛛丝马迹。它能提供更多的细节并能强化我们的集体记忆。当我想起以“史记”这个概念来结构这本《周末画报》五百期特刊时，我首先意识到的是它必须依靠文学的援助和参与。当小说家们的稿件陆续从各地传来，这本特刊终于守侯到它所需要的历史细节。即便情节是虚构的，但他们的写作却透露了一种更高远的真实。为过去的十年，为这个时代保存一份文学的记忆，即便不能被这十篇稿件全部担当，也是在稀薄的写作空气中的一种坚持。读到张大春那穿透迷雾、揭示玄机的缜密的文字，跟随林白那天马行空、把玩现实又将之远远抛离的想象力，实乃一种令人心醉的体验。

为了给这本特刊找到它的提纲挈领，勾勒1998-2008年全球和中国社会变迁的轨迹，我们按编年顺序织起一条历史的主线。当我们站在今日的船头，远望历史的忘川，除了会被图像的浪花打湿，我们最易被什么样的语言击中？有一天我从“草莓周刊”(memedia.cn)的链接上看到了“爱文言”(iwenyan.cn)这个博客，才明白自己可怕的遗忘。古汉语，就像一壶蒙尘已久的美酒，搅动了我们内心深处的乡愁。我们在匿名的网络人海中找到的这位书写者，自称为紫云居士，隐居在上海这座超级繁忙的国际大都市中。他接受我们的邀请，用约五千字的文言文，撰写了过去十年的编年史。十年、五千字的海内外纪事，只有古汉语才这般惜墨如金，与小说家们的现代叙事正好形成纲要与细节的结构交织。

11月15日将首次参加中文网志年会(CNBLOGGERCON)，演讲题目是：

网络工具、文化实践与另类历史

十多年前，我们这一代的文艺青年只能依赖秘密的纸媒体来发展共同兴趣和维持彼此的友情，如今，网络结社和虚拟交际已经演绎出全新的亚文化。不断更新换代的网络工具不仅提升了文化和社会活动的效率，也瓦解了主流意识形态的神话，为另类历史的书写提供了可能。从一系列的个人实践出发，欧宁将对过去十多年来独立文化与互联网相互交织的脉络进行耙梳，并分享如何把这一切进一步推及社会的经验与心得。

Online Tools, Cultural Practices & Alternative History

More than a decade ago, the only available tool for people from Ou Ning’s generation who are interested in ‘artsy’ content to pursuit their interests and to develop (offline) social network is print media such as underground magazines. Today, a new kind of subculture is being defined by online social network and virtual communication. With the version number of online tools keep moving forward, more efficient ways for cultural and social activities are becoming available. More significantly, these tools

Diller Scofidio + Renfro's amazing work Arbores Laetae (joyful trees) which launched on 20.08.2008 - a trailblazer for MADE UP - this years Liverpool Biennial International exhibition.

由伦敦设计博物馆馆长Deyan Sudjic策划的“设计城市”(Design Cities)展览曾于2008年4月23日至8月10日在伊斯坦布尔现代美术馆(Istanbul Modern)举行，9月5日开始在伦敦设计博物馆展出并持续到2009年1月4日。此展览从现代设计史角度选择了七个城市作为不同年代的设计城市代表：伦敦(1851)，维也纳(1908)，德绍(1928)，巴黎(1936)，洛杉矶(1949)，米兰(1957)，东京(1987)，并把2008年的设计城市再度归到伦敦名下。下一个设计城市到底在哪里？它在欧洲、美洲还是会在一个所谓BRIC(巴西-俄罗斯-印度-中国)的新兴区域出现？12月15日在伦敦将有一场辩论，我推举的是北京，以下是我的发言概要：


Photograph by Ou Qiang, OMA Beijing, 2008.

北京：下一个设计城市

欧宁

正如十八世纪的经济繁荣催生了著名的明式家具设计一样，在2008年已跃升为世界第二经济体的中国正在引颈以待一场盛大的设计革命的爆发。中国政府致力于拉动内需、进一步培植国内市场、以求进一步摆脱对廉价劳动力和出口的依赖的经济政策对设计产业将形成强有力的刺激，与此同时，城市化的推进、建筑空间的激增、中产阶级的成长以及频繁的国际交流也会为设计创新提供澎湃的推动力。下一个影响世界的设计城市将在北京和上海两个超大城市之间展开竞争。显然，作为中国政治文化中心的北京比商业大都会上海更具竞争优势：上海虽然商业化程度较高，但由于过于热衷西化而导致价值标准偏于单一，而北京则在融入全球化的同时仍然葆有极为强大的传统力量，价值标准更为多元；北京是中央政府所在地，是中国国家主权的象征城市，比起曾经的殖民城市上海而言，它在经历奥运会所带来的世界先进设计理念和技术的洗礼后，仍有较多本土文化的坚守。设计创新只会发生于多种价值并存冲突的文化土壤，而不会出现在独尊一种流行标准的城市。所以，一种揉合本土和全球风格的新设计将可能诞生于北京，并改写世界设计的历史。

Couscous Global的采访短片在网上发表后，收到一些评论，主要关乎八零后的政治意识，在此摘录两则，并把相关链接附于后，供参考。图片出自《0086杂志》第10-11期合刊，2008年8月。

from DANWEI:

Comments on Ou Ning and the post 80s generation

very interesting, thanks for the post.

But I guess some assumptions about the post-1980s generation is very generalising. To say that post-1980s are not politically aware is quite paradoxical to his early claim about this generation being more internationalised. The generation is perhaps not as politically active, but that doesn't necessarily mean that most of them are not aware of what's happening in the country. With the convinience of internet and opportunities to go abroad, I think this generation are more exposed to negative reports about China. Hence you have the protestations

今年八月在北京接受荷兰电影制作人Maartje Nevejan的采访，谈中国的八零后和《0086》杂志。更多详情请参看她的网站：www.couscousglobal.com